El exilio, la emigración, la guerra y los campos de refugiados son los mimbres con los que la compañía, Remiendo Teatro, ha urdido Un horizonte amarillo en los ojos. Del 20 al 22 de enero de 2012, recuperamos en el Teatro Alhambra de Granada el drama apocalíptico con el que arrancamos nuestra trayectoria profesional en [...]
La dramaturga Gracia Morales (Motril, Granada, 1973) se ha alzado con el XII Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil, dotado con 8.000 euros, diploma y la publicación del texto en la colección Serie de Teatro Infantil y Juvenil Sopa de Libros, que el grupo editorial Anaya edita en colaboración con la SGAE, por la [...]
Los integrantes del equipo de la Escuela de Teatro Remiendo consideramos que la formación tiene que trascender las puertas de las aulas, por ello propiciamos que los alumnos se interesen y puedan conocer todas las facetas que están implicadas en el quehacer teatral. Consecuentes con esta idea, proponemos a lo largo del año una serie [...]
La Escuela de Teatro Remiendo sigue pisando fuerte con una amplia y variada oferta de monográficos, artísticos y técnicos en la ciudad de Granada. Destinados tanto a profesionales de las artes escénicas como a toda persona interesada en iniciarse en este ámbito. Nuevamente contarán con la presencia de MagoMigue, doble campeón del mundo de Cartomagia [...]
El exilio, la emigración, la guerra y los campos de refugiados son los mimbres con los que la compañía, Remiendo Teatro, ha urdido Un horizonte amarillo en los ojos. Del 20 al 22 de enero de 2012, recuperamos en el Teatro Alhambra de Granada el drama apocalíptico con el que arrancamos nuestra trayectoria profesional en 2004.
En un mundo devastado, un hombre arrastra un carro en el que transporta varios sacos. Con el miedo pegado al cuerpo, cada noche esparce la tierra que contienen, para recogerla a la mañana siguiente. Este antihéroe errante puede ser un vagabundo, un moderno samurai o un remedo de Mad Max, poco importa. En Un horizonte amarillo en los ojos, hemos recurrido a la metáfora para reflexionar sobre el desarraigo y la identidad.
La pieza, dirigida por Antonio Hernández Centeno y protagonizada por Carlos Gil Company, supuso el debut profesional de la compañía en 2004, y marcó nuestras líneas definitorias. En Remiendo practicamos un teatro comprometido, indagador e interrogante, y acostumbramos a ambientar nuestras propuestas en mundos alternativos al real, pues las alegorías nos permiten presentar visiones más lúcidas y complejas sobre nuestra sociedad.
No es difícil encontrar referencias bibliográficas o cinematográficas donde se especula con la desaparición de la raza humana. Como en La carretera, novela con la que Cormac McCarthy ganó el Premio Pulitzer en 2007 y en Read more
La dramaturga Gracia Morales (Motril, Granada, 1973) se ha alzado con el XII Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil, dotado con 8.000 euros, diploma y la publicación del texto en la colección Serie de Teatro Infantil y Juvenil Sopa de Libros, que el grupo editorial Anaya edita en colaboración con la SGAE, por la obra De aventuras.
Ilustración realizada Pablo Ruiz Hernández
De aventuras nos acerca a la historia de MARIO: un dibujante que, tras una importante enfermedad, ha quedado postrado en una silla de ruedas. Esta limitación física lo mantiene en un estado de depresión: ha dejado de dibujar, ha dejado de salir a la calle, ha dejado de tener relaciones con los demás. Sólo sigue siendo visitado por su sobrina DUNIA, que cuida de él. La historia empieza cuando AIDÚN, un personaje de ficción creado por Mario, salta desde el ámbito de los dibujos a la realidad para impulsar a Mario a que siga creando aventuras para ella. A partir de ahí veremos cómo, por una parte, Aidún descubre lo que significa la libertad, y, por otra, asistiremos a la influencia que este personaje de ficción ejerce sobre Mario, con el que consigue comunicarse en el mundo de los sueños. De toda esta historia estará siendo testigo e intermediario un atento y sabio NARRADOR.
Gracia Morales es cofundadora de la compañía granadina Remiendo Teatro, donde en ocasiones ejerce también como actriz y ayudante de dirección. Ha sido merecedora de galardones como el Premio Marqués de Bradomín (2000), el Premio Miguel Romero Esteo para jóvenes autores andaluces (2003) y el XVII Premio SGAE de Teatro (2008). Es doctora en Filología Hispánica por la Universidad de Granada donde imparte clases de Literatura Hispanoamericana y Española. Es autora, entre otras, de las siguientes obras: Un lugar estratégico (2003), Un horizonte amarillo en los ojos (2003), Quince Peldaños (2000) y NN12 (2008).
Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil Read more
Los integrantes del equipo de la Escuela de Teatro Remiendo consideramos que la formación tiene que trascender las puertas de las aulas, por ello propiciamos que los alumnos se interesen y puedan conocer todas las facetas que están implicadas en el quehacer teatral.
Consecuentes con esta idea, proponemos a lo largo del año una serie de actividades gratuitas o a precio especial para complementar la formación de los futuros actores y actrices.
Alumnos de la Escuela de Teatro Remiendo visitan el Teatro Alhambra "desde dentro"
Aprender a actuar sin ver teatro es una tarea muy difícil sino imposible. Por ello, todos los meses se programamos salidas a distintos eventos teatrales con la finalidad de conocer la realidad del teatro contemporáneo, analizar, comentar, agudizar la mirada y el sentido crítico como espectadores. Gracias a la inestimable colaboración del Teatro Alhambra, los alumnos de la Escuela de Teatro Remiendo se benefician con entradas a precio especial. Algunos de los espectáculos que hemos programado durante el curso 2011/12 para las salidas que animosamente denominamos como “¡Vamos al teatro!” son: Read more
La Escuela de Teatro Remiendo sigue pisando fuerte con una amplia y variada oferta de monográficos, artísticos y técnicos en la ciudad de Granada. Destinados tanto a profesionales de las artes escénicas como a toda persona interesada en iniciarse en este ámbito.
MagoMigue impartirá un monográfico de magia a partir enero de 2012.
Nuevamente contarán con la presencia de MagoMigue, doble campeón del mundo de Cartomagia y director del Festival Hocus Pocus, que dictará un curso de magia de bolsillo, una introducción al ilusionismo con trucos de cartas y de mentalismo, o el maestro de títeres Hossein Zeinali, joven promesa del teatro iraní, que aprovechando su viaje al Festival de Títeres de Bilbao, con su compañía Baran Puppet, decide regresar a nuestra escuela para aportar su conocimiento del uso del títere como recurso educativo.
Sara Ledesma, formada en el método teatral de Lecoq y en el trabajo de voz de Roy Hart propone un acercamiento a estás técnicas, como adelanto Read more
Julio Fraga es licenciado en Interpretación de Arte Dramático por el Instituto del Teatro de Sevilla y en Dirección Escénica por la RESAD (Madrid) y el Royal Court (Londres). Tiene a sus espaldas 25 años de profesión y cuenta con una larga experiencia en el campo audiovisual y escénico, habiendo trabajado como director de teatro, director de cine, director de cásting, coach, actor y productor ejecutivo.
Julio Fraga
Su encuentro con Remiendo Teatro viene de lejos. Fruto de esa relación de amistad, compartiendo valores e intereses, se forjaron los Encuentros Andaluces de Investigación teatral para intérpretes y directores, en los que han participado ya más de sesenta actores, actrices, directores y directoras andaluces. El primero de ellos tuvo lugar en la Escuela de Teatro Remiendo en octubre de 2010, para posteriormente celebrarse también en Málaga y Sevilla.
La segunda edición granadina, como reflejaba Juan Vinuesa en un artículo de Granada Hoy titulado ‘El alma sale a escena‘, tuvo lugar a finales del mes de septiembre en la Escuela de Teatro Remiendo y en ella se volvió a trabajar con un texto del dramaturgo gaditano Luis Felipe Blasco Vilches, cofundador de la compañía Tenemos Gato. A continuación puedes ver un pequeño vídeo con impresiones de los participantes y del propio Julio.
Julio Fraga es un profesional generoso y audaz con la escena. Incansable Read more
Los Talleres de Teatro e Interpretación para jóvenes, destinados a chicos y chicas entre los 12 hasta los 17 años, combinan el aprendizaje de la técnica de interpretación con un espacio de encuentro y disfrute.
Estos cursos se dividen en tres niveles. El nivel I para los que quieren introducirse en el ámbito teatral, el II para quienes ya poseen cierta experiencia y quieren seguir aprendiendo y perfeccionándose y el III donde se realiza una puesta en escena con los jóvenes actores que hayan cursado el nivel II en nuestra escuela.
Entre los objetivos principales está el autoconocimiento y autoconciencia, Read more
Los Talleres de Estimulación Artística para niños y niñas a partir de los 3 años están planteados como un espacio de libertad y creatividad, un lugar donde los más pequeños puedan desarrollar, a través del juego y las herramientas que aporta el teatro, su imaginación y las capacidades de expresión corportal y oral.
Entre los objetivos principales, queremos hacer consciente al niño/a del valor de su propia creatividad como camino de disfrute, realización y desarrollo personal y como herramienta de expresión y comunicación con el mundo que lo rodea y con sus compañeros (el teatro y el desarrollo social). Read more
La Escuela de Interpretación Integral es el programa de la Escuela de Teatro Remiendo, en Granada, destinado a formar a futuros profesionales de la interpretación en Teatro y Cine.
Dos cursos académicos que reúnen un conjunto de asignaturas y prácticas indispensables para una formación profesional: interpretación, expresión corporal, danza contemporánea, voz y canto, dramaturgia, dirección, técnica, improvisación…
www.teatroenred.com
Os presentamos en esta ocasión un magnífico proyecto denominado Teatro en red: un grupo de profesores de lengua castellana decididos a estudiar y difundir el teatro español contemporáneo y a sus autores.
Tienen un blog asociado, mientras que en su web recogen varias secciones: Obras (Lecturas recomendadas, Textos en red, Adaptaciones); Didáctica; Documentación (Revistas, Reseñas); Autores y compañías; y Festivales.
Su actividad es intensa, rigurosa, honesta y está llena de pasión por el teatro. Son numerosos los estudios, fichas didácticas, recursos educativos, comentarios de textos y de espectáculos…
Sin duda, su proyecto merece una visita y todo nuestro apoyo. Gracias a todos ellos. Read more
Un fantástico vídeo, realizado por Pablo Martínez, que nos acerca al interior de la vida de la Escuela. Las risas, el trabajo, el esfuerzo, la implicación, la dedicación… los sueños y las ganas de compartirlos. Gracias a todas y todos los que lo hacéis posible.
Acabamos de recibir lo que creemos es una buena noticia: la Muestra de Teatro Andaluz, que venía celebrándose desde hace cuatro años en El Puerto de Santa María (Cádiz), no sólo no desaparece sino que se traslada a principios de año en Sevilla, creciendo en programación y repercusión.
Espectáculo de danza representado en la MUDA de Málaga.
La Muestra de Teatro Andaluz es un evento que anualmente recoge la exhibición de espectáculos, de todos los tipos y para todas las edades, creados en Andalucía. Es una gran oportunidad para ver y disfrutar de parte de lo mejor de la creación contemporánea escénica andaluza.
A continuación reproducimos la noticia aparecida en el Diario de Sevilla.
La Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Consejería de Cultura ha Read more
Reproducimos a continuación el editorial aparecido en el número 171 de Artez (julio de 2011). Es tan claro que no hacemos ningún comentario ni recomendación, salvo su lectura y puesta en práctica.
Parece existir una consigna: Hacer como si no pasara nada. No hay que hacer ningún gesto, ni quejarse, ni mostrar la situación tal cuál es. Simulación. El mundo de las apariencias. Los proyectos se están pudriendo, pero ponemos buena cara. El futuro está cuarteado por los errores del pasado en el que se vivía en otra simulación amparada en una gestión del presupuesto cultural fuera de toda norma cultural.
Artez, revista de las Artes Escénicas
Cuando los necios se instauran en el machito sube el precio, pero baja el valor. Y en esas estamos, sin valor, el precio lo pone el mercado, y el mercado es un negocio controlado por el oligopolio con aires de santa hermandad entre unos productores adeptos, unos distribuidores sin aliento y unos exhibidor es demasiado dispuestos a dejarse querer.
Solamente se podrá afrontar alguna solución con visos de recuperación sostenible a partir de volver a los valores básicos que nunca se debieron arrumbar de manera tan frívola. Los apóstoles del neoliberalismo que vengan ahora a contarnos otra vez sus teorías, que repitan hasta la saciedad sus fórmulas caducas, y quienes se las compren que las asuman, pero que se advierta que la Read more
En unos días comenzará el PEP (Período Especial de Preinscripción): durante todo el mes de julio te podrás matricular del curso 2011/12 que comenzará en Granada en octubre.
Además de reservar tu plaza, si eres nuev@ en la Escuela de Teatro, te beneficiarás de matrícula gratuita. Y si repites, tendrás un importante descuento en la primera mensualidad. Permanece atent@ a las noticias y visita nuestro Facebook o nuestra web.
Reproducimos a continuación un artículo publicado en Público, y ya van unos algunos similares en medios impresos de tirada nacional, haciéndose eco de la gravísima situación que atraviesan, como tantos otros sectores, las Artes Escénicas.
Pinchando en el gráfico se puede observar como, una vez más, Andalucía se encuentra a la cabeza: es la comunidad española que, porcentualmente, menos presupuesto destina a la Cultura (un maravilloso 0,71%). Lamentablemente, bajamos a la tercera posición si comparamos lo que se han reducido los presupuestos generales de la Junta de Andalucía (un 6,4%) y lo que han mermado los destinados concretamente a Cultura (un anecdótico 26,7%).
El Ayuntamiento de Madrid no paga sus encargos de actividades culturales desde el pasado mes de noviembre. “El consistorio trata de disimular así el aumento del déficit, pero la situación es un desastre. De esta manera, a la cantidad que invierten en cultura anualmente tienen que restar el pago de las deudas acumuladas el año anterior, con lo que es imposible levantar cabeza”, asegura a este periódico un gestor cultural que se mantiene en el anonimato. Su empresa no es la única que renquea en tiempos de crisis entre 
la gestión local de los fondos públicos destinados a la cultura. 
“Los ayuntamientos morosos, debiendo mucho dinero, siguen contratando. ¿Por qué?”, se pregunta Salvador Sanz, vicepresidente de la Asociación de Empresas de las Artes Escénicas de Madrid (Artemad). “La morosidad mueve ficha y la responsabilidad de sacar adelante proyectos cae sobre el creador, que trabaja por nada en el mejor de los casos. En el peor, abandona. Si al impago le añadimos los recortes de presupuestos, la falta de contratación, etc., el panorama es catastrófico”, “Muchas compañías de teatro están desapareciendo o en vías de desaparición“, que aclara que todavía no se han convocado las ayudas de 2011 para producción teatral de la Comunidad de Madrid en mayo.
Las Artes Escénicas de Calle también viven su particular crisis. Es lo que ha motivado a un grupo de compañías, distribuidoras y profesionales a redactar el siguiente comunicado:
Malos tiempos para la lírica.
No obstante y por fortuna, podemos ver que desde algunas instituciones se han hecho esfuerzos encaminados a mantener unas cotas mínimas de programación teatral. Las razones son varias; nosotros destacamos las que nos parecen más interesantes.
En primer lugar, por el interés que tiene la cultura y el derecho del ciudadano a acceder a ella.
Otra razón es que, como servicio público que es, no hay motivo para que los recortes sean superiores a otras áreas, igualmente de servicio público.
Y finalmente, porque queremos creer que las instituciones son conscientes de la importancia de las empresas teatrales tanto en el ámbito artístico, por supuesto, como en el económico. La cultura representa un porcentaje importante del PIB en cuanto a ingresos, contratos laborales, cotizaciones a la seguridad social y pago de impuestos.
Sin embargo, las compañías, productoras y distribuidoras, reseñadas abajo, queremos llamar la atención sobre un hecho que nos viene preocupando. Ninguno de estos esfuerzos se hace cuando se trata de ARTES DE LA CALLE. Read more
